台北藝穗節《尋夢》結辭賦、戲曲、書法打造東方肢體劇場

▲《尋夢》李憶含教授書法作品。（圖／楊儒强提供，下同。）

記者蔡紹堅／台北報導

前年以音樂劇場作品《曼珠沙華》造成極大好評的編劇楊儒强，今年夏天帶著第二號作品「肢體劇場」《尋夢》參演第九屆台北藝穗節。現任職於兩岸青年文化創意產業發展交流協會台灣表演藝術文創中心的楊儒强與編舞家邱昱瑄首度合作，以古典辭賦為創作文本，結合戲曲聲音表演、書法藝術、傳統音樂，聯手打造當代東方肢體劇場《尋夢》。

▼《尋夢》編導楊儒强。

楊儒强告訴記者，作品的核心是一種對至真摯愛的追尋；是一段累世情緣的佳話；是一心珍愛永恆的皈依。一切的思考均源自古典的激情，人與人之間的情感在身體關係發生前後有著莫大的轉變，古今皆然。不同的是，古典的情感世界裡，束縛著傳統儒教的道德文化。這個名為正統的「道」，扎扎實實地綑綁了數千年青春男女的生命意識。

《尋夢》這個作品以楊儒强創作的辭賦〈長相思‧尋夢〉和〈臨江仙‧曼珠沙華〉為文本，藉由身體、聲音、光線、和空間，找「尋」字句之間的「夢」。文本取材自崑曲《牡丹亭》和2014年《曼珠沙華》裡的上古傳說，透過杜麗娘與柳夢梅的生死情緣，聚焦黃泉久候的孤寂意象，傳遞人對於真愛「痴」、「望」、「空」、「覺」的自我價值。

▼《尋夢》編舞邱昱瑄。

《尋夢》創作團隊陣容堅強，除編劇楊儒强和編舞家邱昱瑄外，更有靈上居創辦人書法藝術家李憶含教授揮毫舞墨；中國文化大學中國戲劇學系助理教授謝俐瑩詮釋戲曲唸白；作品詢問度報表的音樂才子郭朝瑋創作音樂；偏好日常燈具的劇場設計師王嘉揚挑戰燈光；擅用異材質結合作品的時尚設計師鄧康廷擔綱服裝設計；從工業產品跨刀藝文領域的黃立文設計平面視覺；曾入圍第45屆金馬獎最佳紀錄片剪接的邱暉文擔任演出紀錄；以及擁有傳統音樂背景的胡琴樂師張元昆，海外獲獎無數的法國攝影藝術家PhilippeLiezi，紀錄片導演陳君蘭，新生代戲劇演員呂金象……等。

第九屆台北藝穗節當代肢體劇場作品《尋夢》將在8月20日至8月21日於中正紀念堂中正演藝廳共演出三場。全台7-11、萊爾富、全家超商和兩廳院售票端點皆可購票。6月30日以前購票就送價值新台幣300元的演出節目書和演出海報一套。屆時，觀眾可以在演出當天憑票券至前台換取。