圖、文／非池中藝術網
周慶輝生於1966年，世界新聞專科學校畢業，1988年開始對攝影產生興趣，退伍後即進入媒體工作。拜現今科技之賜，攝影所製造的視覺影像，豐富而錯亂，同時成為最大的騙術，即使對「真實」最為要求的新聞攝影，也無法避免。周慶輝在媒體從事一年的「新聞勞作」後，再也無法滿足攝影只為某種商業性的「影像製造」，因而開始建構第一個長期攝影計劃「停格的歲月-痳瘋村紀事」，並於1995年在北美館展出；該展於次年在東京都寫真美術館展出，並收錄於《台灣攝影家群像》。
除此之外，自1989年以來，他曾獲台灣新聞年度攝影獎、行政院文建會主辦「映像與時代-中華民國國際攝影藝術大展」的報導類銀牌獎、台北攝影節報導類特別?及金鼎?等?項。在展覽方面，於1993年至今他曾參加誠品藝文空間舉辦「誠品六人展」、並受邀參加日本琉球攝影節「台灣攝影家聯展」、香港「N.C.P」攝影藝廊策畫的「台灣當代攝影展」、「從觀看到解讀-台灣現代影像藝術展」於郭木生文教基金會美術中心、及第三屆台北國際攝影節聯展。周慶輝想作一個用相機說故事的人，「我想讓影像如文字般，本身就能敘述故事」。他希望每個看過圖片的人，如同聽他說完故事一般，自影像中得到豐富的感受。
張大春於文章中曾論及:「他曾經在「樂生」賃屋而居，以便掌握這桃花源裡隨時都在發生的「最後一瞥」。…他總是想著：『有甚麼題目再不做就來不及了，有甚麼影像再不拍就沒有了，有甚麼地方再不去就去不成了』」。您如此源源不絕的創作動力來自於何處?
「樂生」是我第一個計劃，我當時還在報社工作，因此每天跑立法院。在我接觸攝影後，實際工作時發現，台灣的攝影狀態跟國外是不一樣的。於是我捫心自問:「難道我要長期做這樣的工作?」後來我在採訪場合認識一位人間雜誌社的組長，在談話時聊到樂生療養院這個地方，人間雜誌曾試圖想採訪這裡，但都沒有成功。因為麻瘋病人，臉上會有殘缺，他們不願意面對鏡頭。因此我對此產生興趣，便著手進行攝影計畫。剛開始麻瘋病人不讓我拍照，為了讓他們熟悉相機的聲音，我前半年拍照時是不裝底片的。久而久之，他們習慣照相機聲音的同時，也就習慣了我的存在。一邊拍、一邊在那邊生活，聽得懂他們的語言，進而了解他們。事實上，我一開始並沒有想要幫助他們。我只有一個目的，便是想拍下這一群在這裡生活的人，因為他們總有一天會消失。經過了一、二十年後，它可能被拆了，就像麻瘋病人被截肢一樣。….完整採訪內容請見https://artemperor.tw/talks/76
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