相信很多人都是看迪士尼動畫長大的，尤其是女孩們，一定都對迪士尼公主充滿幻想。早期的迪士尼公主走一個「真愛無敵」的概念，直到近幾年才開始比較回歸現實，雖然真愛還是很重要，但不再只是等王子來解救的落難公主。
那今天就來介紹整個迪士尼的「公主發展史」吧！首先要先提到的當然是迪士尼動畫長片的第一位公主，白雪公主。
►開啟公主系列第一人：《白雪公主》（1937）
1934年，華特迪士尼宣布要拍全世界第一部彩色動畫長片，這消息一釋出是不被大眾看好的，因為動畫短片在當時只是一個「串場」的功能，會被拿來放在正片開始前的娛樂，但沒有人會願意看一個多甚至快兩個小時的「動畫長片」。
然而在華特迪士尼的堅持之下，《白雪公主》就正式進入製作，召集了600多位員工，手繪了20萬張畫才打造出這部電影，花費更是高達150萬美元，是當時好萊塢拍片平均成本的三倍！
跌破眾人的眼鏡，這部電影上映後獲得意外的成功，票房收入大約為800萬美金（差不多是現在的一億美金）成功拯救了當時因大量投資在這部電影上，經濟拮据的迪士尼公司。
而《白雪公主》也創下許多世界紀錄，包含第一部動畫長片、世界第一張電影原聲帶、第一個被刻在好萊塢星光大道上的虛構女主角等等。
在第一部動畫長片獲得巨大的成功後，華特迪士尼也陸續拍了幾部動畫長片，不過這時正逢二戰期間，許多動畫師都被徵召去參軍了，戰爭都開打了，人民哪會有娛樂生活？
票房結果當然不如預期，再加上當時迪士尼許多動畫題材都增添了軍事、政治相關元素，替政府拍了許多宣傳影片，結果入不敷出，於是迪士尼公司又陷入了即將破產的危機。
直到二戰結束後，為了挽救岌岌可危的公司，華特迪士尼決定再製作一部公主長片，《仙履奇緣》。
►讓我們有迪士尼樂園玩的公主：《仙履奇緣》（1950）
但我們提到，這時的迪士尼公司預算緊縮，沒有多餘的金錢和人力可以讓他們大量嘗試每一幕動畫的呈現，於是團隊想出了一個解決的方法：找真人演出並畫成動畫。
其實當時動畫師在畫動畫時，本來就多多少少會參考演員的動作、裙子的飄逸，不過《仙履奇緣》卻是整部都由真人演出才繪製而成。先由演員拍攝完成後，再利用畫面分解停格的方式來繪製。
▼據說仙杜瑞拉變身這一幕是華特迪士尼最喜歡的橋段，因為就像他一手創建公司一樣，一切都像魔法。
順帶一提，當時迪士尼找來模特兒海倫•斯坦利（Helene Stanley）擔任《仙履奇緣》演員，後來她還成為了《睡美人》中女主角奧蘿拉的原型。
1950年，《仙履奇緣》上映後成功的帶領迪士尼公司脫離困境，甚至帶來的營收可以讓迪士尼有更多資金推動拍攝其他長片的計畫，華特迪士尼更在1955年開設了「迪士尼樂園」。也就是說，沒有《仙履奇緣》的成功，就沒有現在大家愛去的迪士尼樂園了！
►差點成為最後一位公主：《睡美人》（1959）
過了九年之後，《睡美人》上映了，但這部電影卻是迪士尼公主系列最慘的一部，不僅耗費時間長達7、8年，製作過程中問題不斷，更慘的是，他在第一次上映時票房悽慘無比。
而當時製作這部動畫時，使用的是70釐米的規格來繪製，也是迪士尼長篇電影史上第一部寬螢幕電影，所以畫風精細，加上14世紀的哥德感視覺背景，雖然票房不好，但的確是所有迪士尼手繪動畫中畫面最細緻的一部。
▼看那個背景的精緻度，真的和其他部有差。
在1959年第一次上映的時候這部電影是賠錢的，但迪士尼總共讓這部電影上映了五次，分別還在1970、1979、1986、1995年重新上映，所以還是有替迪士尼賺回一點。
▼海倫•斯坦利演出奧蘿拉
不過也因為第一次上映的票房太過慘淡，《睡美人》差點成為迪士尼最後一部公主電影，迪士尼認為公主題材已經不再受大眾歡迎，所以直到30年後，才有了新的公主電影《小美人魚》。
►開啟迪士尼文藝復興時期的公主：《小美人魚》（1989）
《小美人魚》在1989年上映，這是部隔了30年後才出現的公主電影，其中有很多原因，包含1966年華特迪士尼的去世，加上很多元老級動畫師也不在了，而這30年中迪士尼公司出產的動畫都沒有像前面幾部這樣受歡迎。
在華特迪士尼和他哥哥羅伊迪士尼相繼去世後，迪士尼家族的經營不善也讓公司越走越下坡，直到1984年決定換人來經營，這也為公司內部帶來新氣象。而《小美人魚》製作計劃就是這時候被提出的。
改編自安徒生童話的《小美人魚》也把悲劇結局改掉，維持迪士尼一貫的「美夢成真」風格。但在新的團隊和領導風格改變之下，《小美人魚》還是有著和前面幾部公主系列的差異。
像是我們都知道電影演到某些情境和片段，人物就會開始唱歌，不過這部的音樂卻有著前面幾部沒有的百老匯風格，讓這部電影比較偏向有音樂劇的感覺。
以及在人物設定上，愛麗兒和前面幾位公主不同，她不再是乖乖等著王子來救她，而是個勇於為了自己想要的生活而追夢的女孩，雖然最後還是落了個跟王子結婚這樣的俗套就是了。
這邊跟大家提一個關於愛麗兒髮色的小故事，因為《小美人魚》幾乎整部都是發生在海底世界的故事，那我們以往都會覺得愛麗兒有一頭美麗的金髮，但動畫師發現金髮在海底中的光影效果呈現不是很優，於是才改成我們現在看到的紅髮。
恩...感覺這樣的紅髮綠鰭成為了海底世界女主角的標準（？）
總之這部《小美人魚》開啟了迪士尼為期十年的文藝復興時期（1989-1999），讓迪士尼動畫電影重回巔峰，進入了90年代的黃金期，這時期後的迪士尼公主也不再只是「傻白甜」的角色。
►第一部奧斯卡提名的公主：《美女與野獸》（1991）
繼《小美人魚》成功後，迪士尼公司也在1991年迅速的推出黃金時代的第二部電影，《美女與野獸》。這部電影是幾部成功的公主系列之一，當年還獲得了奧斯卡最佳影片的提名，是第一部被提名的動畫片，也創下紀錄。
編劇從美國著名小說《小婦人》中獲得靈感，將裡頭的其中一位角色，喬，作為藍本，把她愛好閱讀和無所畏懼的精神帶入貝兒這個角色。而這部電影在製作過程也沒有遇到什麼難關，在短短兩年內就製作完成並上映，製作過程可以說是速度最快的動畫片之一。
而這也是迪士尼第一部有請編劇來寫劇本的迪士尼動畫，早期的動畫都是由畫出分鏡來帶故事流程，但這卻是第一部有先請編劇寫出劇情才開始製作的動畫片，膾炙人口的主題曲《Beauty and the Beast》也獲得了奧斯卡最佳原創歌曲。
前面說到這時期之後的公主和前面有著非常不同的性格，像是愛麗兒勇於追求自我，貝兒則不像前面的公主和王子般，一見鍾情，而是和野獸慢慢培養出感情才愛上他，當然也是因為這部電影要傳達的觀念正好就是「不要以貌取人」。
那因為這整個發展史實在是太～長了，所以小宅女決定分成三集來寫（不然我擔心你們看到生氣啊！）下一次會聊到迪士尼公司往其他歐美外的其他國家公主發展，像是茉莉公主、花木蘭等等，那就敬請期待下一篇的誕生啦。
VIA Snow White and the Seven Dwarfs (1937 film)、Cinderella (1950 film)、Sleeping Beauty (1959 film)、The Little Mermaid (1989 film)、Beauty and the Beast (1991 film)、culture.people、jiemian、worldscreen & 綜合整理
粉蝨團鬧飢荒啦，一人一讚救救妮妮子(*´∀`)~♥
