面對這個大哉問,日本極簡大師深澤直人索性在日本金澤的「21世紀美術館」(21st Century Museum of Contemporary Art),透過物件展覽的形式,邀請設計迷與創作人一起走進「工藝」與「設計」的光譜裡找答案詳全文>>
如果你沒聽過法國設計師Pierre Charpin這號人物,真的不是你孤陋寡聞,因為生性低調的他,除了不太出席活動場合,更不會年年現身設計展覽接受採訪,但即使Pierre Charpin在設計圈深居簡出慣了,仍不減世人對他的好奇關注與神秘想像。 詳全文>>
一般常見與字體相關的教材中,大抵將印刷文字區分為襯線(Serif)與無襯線字(Sans-Serif)兩大類別。與之對應的漢字,則將明體、楷體、書體、仿宋體字分為前者,黑體、圓體字則分為後者。這樣的分類法大抵直覺,但也會使設計師容易忽略許多漢字獨有的細節。詳全文>>
位於臺北市健康路上的小破爛咖啡館(Café Junkies),頹廢的美感廣為人知。但你可能不知道,小破爛咖啡館的經營者洪璽開,早已從「廢墟」為起點,完成另一項空間改造新作——「小廢墟烘焙工作室」(Ruins Coffee Roasters),並且在2016年底,獲得台北市都市更新處辦理的「老屋新生大獎」銀獎。 詳全文>>
今年11月,董運昌的新專輯《那些年_吉他自選集》問世,與他第一張專輯、也是華人音樂史上第一張鋼弦原創專輯《聽見藍山的味道》正好時隔20年。新專輯不僅收錄他親手改編為木吉他樣貌的12首國內外經典流行歌曲,更包含述說這20年生命經歷的4000字口白。詳全文>>
今年的優良設計最大賞作品,竟一反過去歷年得獎設計那股濃濃的科技味,反而讓一張你我再熟悉不過的世界地圖,拿下本屆日本年度優良好設計的大獎肯定。詳全文>>
吳竟銍雖為工藝產業中的新生代,但談起臺灣工藝,直接丟出了一顆引爆彈——於是我們不禁好奇,在這位親歷臺灣工藝轉型,並夾帶國際展覽與競賽經驗的年輕工藝家眼中,臺灣工藝的下一步,會是何種風景?詳全文>>
走上窄又陡的階梯,推開梯間木門,發現這個隱身於頂樓的城市農園,除了裝飾著老件飾品、仿古家具的復古空間,落地窗外則是魚菜共生系統大露臺,空氣中瀰漫燻烤香氣及食物味道,感受與食材最直接的接觸。詳全文>>
今年五月,《華爾街日報》稱讚臺灣為「全球的垃圾處理天才」(Taiwan: The World's Geniuses of Garbage Disposal),儼然在宣告臺灣擁有推動「循環經濟」(Circular Economy)的優勢。詳全文>>
「我認為設計師的重要價值,就是把屬於未來的科學技術,用一種藝術的方式傳播給大眾。」作品充滿未來感、實驗性的中國獨立設計師張周捷,「自然而然」是解讀其作品的基石,他的設計無不表露出他對數字邏輯及數字運算法則的尊重。詳全文>>
LUNA 360º Camera去年底在群眾募資平台上線,今年二月已募得一千萬臺幣,超過當初集資目標三倍。對葛如鈞來說,進入奇點大學最大收獲為,在這凡事呈指數成長的爆炸時代,所有人都必須拋棄線性思維,轉換思考方式才能看得看遠詳全文>>
坐在溫暖、安全的嬰兒車上,看著世界從眼前迎面奔來,對許多人來說也許是好久、好久以前,久到根本想不起來的時光,但是你知道嗎?我們這一生可能不只坐過一台嬰兒車,而是隨著1歲、3歲、5歲…換過好多台!來自聖約翰科技大學的廖子能、王忻、高薇涵、黃武筠、林奕君、張仲澄發現了這件事詳全文>>
水管,是生活中隨處可見又不特別起眼的材料,如果問你水管除了一般的用途之外,還能拿來做什麼?一般人多半想不出所以然,但到了Daniel和太太手上,水管卻成了空間中吸引目光的設計品!詳全文>>
假日走進廟會街頭,除了逛逛小吃外,偶爾也會瞥見一張張紅色大桌子整齊排列在身旁架起的帳幕底下。遠望至帳幕的尾端,那裏有著一小群人籠在濛濛蒸氣中,有些人拿起大鐵鍋大把大把地鏟著,有些人忙著將手中白盤上的食餚擺出最精巧的樣貌,最後再綴上一朵花兒。詳全文>>
一臉靦腆笑容,穿著衣褲色彩簡單,唯一搶眼的顏色是腳上那雙自家的花花德比鞋,眼前這個親切的手工鞋設計師-陳永昌,很難跟他口中那個曾經「打扮特立獨行、服裝五顏六色」的自己聯想在一起詳全文>>
「大家都是藝術家,本人則是藝術『加』,加減的加。」于湧笑言著,在他以木、石為材質的雕刻造型藝術創作之路上,無論是為抒發內心不快而潛心創作的初期,抑或眾多作品發表後,備受國際賞譽的時期,這一句話,總是形影不離——並非是為了說給別人懂,于湧是說來給自己謹記的。詳全文>>
說起武佳,與其讚嘆她為奇女子,倒不如說她做起什麼,都有世間少見的認真。比如說,她喜歡動手做,特別喜愛溫和的木材,又因身為獨立設計師,窩在家工作的時間極長,「自己修一間房子」的念頭便自然浮現詳全文>>
「六年前開設的第一間實體店面——『梵几客廳』,其實就是將我家客廳對外開放,任何一位到來的客人,皆能捕捉到我當下生活的切實痕跡。」中國獨立家具品牌「梵几」的創始人高古奇,如此說道。詳全文>>
近年香港多了一個新詞——「離地」,這個近年極流行的新詞,從字面看是離開地面、懸浮空中的意思,大眾所說的「離地」,卻是用來形容某些人的想法或行為脫離現實,與普羅大眾眼中的主流、正常行為背道而馳。詳全文>>
說起「春天」你直覺會想到什麼?「就是——可以出門了!」手握畫筆,精緻小巧的側臉向著畫臺,Eszter 陳純虹(以下簡稱Eszter)專注地在紙上塗抹顏料,身為插畫家,工作中的她喜歡把自己窩在小小擁擠的工作區,像躲在房間的青春期少女,散發濃厚的「嘿,別來打擾」氣息詳全文>>
連假第三天,下午三點,Wayne騎著自己組裝的單速車,從北投家裡一路騎往河濱公園附近的濱江街180巷,在他眼裡那只不過是一個再平常不過的午後,但跟著他後頭的我們心裡卻不這麼想,兩條腿不斷地使勁踩著踏板,雙眼不敢離開他的身影詳全文>>
一個陽光和煦、氣溫宜人的冬日午後,依約來到一家採光明亮的咖啡館,伴隨咖啡機忙碌的聲響,臺灣品牌「小黑尾巴摩登生活道具」的設計師鄭洪(以下簡稱Tom)和洪天彧(以下簡稱Salem),兩人不疾不徐地擺出一系列簡約洗鍊的陶瓷家飾,以及近期受到許多人關注、看似冷硬、實則溫潤柔軟的大理石袋具。詳全文>>
這位來自香港的年輕插畫家,18歲到美國後潛心創作,技法純熟有實驗性、作品會說故事、東方風格抓得恰好,插畫合作遍及世界著名出版機構和品牌媒體,業界獎項、肯定不斷,前年25歲時,還多了美國《富比士》(Forbes)名人榜《30歲以下藝術新星》「最年輕插畫家」頭銜詳全文>>
有人說劉蔓是一鳴驚人,其實她的傷好得挺慢,兒時遭火吻的記憶分三階段探索,製成首飾作品;有雪紅的熔岩、迸發的火焰噴濺,也有沈靜的修復工藝。劉蔓的一雙手能掌握各種材料特性與形式,但真正帶她走向榮耀的是跨文化的精練創作語言,以及她專注想說的事——人生並不完美,但仍值得珍藏。詳全文>>
「因為創造是人的天性!」高呼此話的王建軍,是受國際間譽為「21世紀的樂高」——「Makeblock」機器人平台創辦人兼CEO,85後青年的氣焰在談吐中,但26歲時便開始整合機器人「機械、電子、軟件」套件的開創想法,又展現他早熟的不凡。詳全文>>
「看起來不起眼,用起來大驚訝」,是親身接觸到李佳穎作品後的感想。近期在各地傢具展,像Maison et Objet (2014),Salone Satellite (2015) 及 IFFS Asian Star Showcase (2015)展露頭角的她,每件互動式設計品都令人眼睛為之一亮。詳全文>>
不論是運用漆藝中的打碾工法,在作品「跳跳糖」中重現看似平凡的跳跳糖放入口中在舌尖跳躍時,讓人回味再三新奇且驚豔感官體驗的粒面紋路手感置物盒,或是杯底有著陀螺般尖角,45度置放裝上可自由旋轉把玩的「陀螺杯」。詳全文>>
臺南官田一棟歷史悠久的老房內,不時傳來金屬敲打與碰撞聲響,那是「臍加厝手路金工」的工作室,也是周霽恩和王譽霖兩人巧手打造出各式金工物件與配飾、逐步實現構想藍圖的地方。工作室成立一年多,「臍加厝」的作品在臺灣、香港已有多個販售據點,更吸引「誠品」主動邀約設櫃。詳全文>>