兩岸IP戰／原創作品需求大 台影視人才西進趁現在

▲金馬獎公布入圍名單，大陸影視作品表現優異。（圖／翻攝自網路）

記者曾俊豪／北京報導

要討論大陸影視產業，首先得認識「IP」這個名詞，它指的是「Intellectual Property」，也就是「智慧財產權」，只不過，大陸的「IP」範圍更廣，作品延伸出來的周邊商機都包含在內，甚至連一句廣告詞都能視為「IP」。業界人士直言，由於市場不斷擴張，大陸對原創IP需求量大增，如今是台灣影視和文字創作者西進的良好時機。

北京光景映畫電影股份有限公司董事長黃煒哲在接受《ETtoday新聞雲》採訪時提到，大陸影視產業幾年前突然爆發性成長，但當時市場上沒有足夠的原創劇本，所以興起一股「IP熱」，很多人開始購買文字作品將其改編成電影，然而事實證明，並不是所有的文字作品都適合這樣做。

▲北京光景映畫電影股份有限公司董事長黃煒哲 。（圖／受訪者提供）

他指出，今年因為「陰陽合同」以及「稅金」的問題，導致大陸影視產業資金投入減少，很多電影還因為合約問題而停拍。儘管如此，大陸三大視頻網站：優酷、愛奇藝和騰訊，每年的採購量加上大陸電影市場一年的產出已經超過人民幣1000億元，也因此，「內容」的剛性需求依舊存在，尤其是原創內容、原創IP。

在這樣的背景下，對於台灣的導演和文字創作者而言，無疑是很好的西進契機。對此，黃煒哲建議，台灣的文字創作者在前期做文字和故事開發時，就應該和影視產業對接以利「IP的佈局」。像是手中有一個故事，要先從網絡小說著手，或是從文字出版物開始，亦或是直接從劇本開始再回去寫小說，這些都是「IP佈局」的策略，有利於作品日後的「變現」。

▲大陸影音網站「愛奇藝」 。（圖／翻攝愛奇藝官網）

他表示，「原創IP」的好處在於，不管是小說、劇本或舞台劇，前期開發時就已經知道會被翻拍成影視作品，因此塑造人物和場景都會更加「視覺化」和「立體化」。這樣一來，不僅增加被翻拍的機會，也降低翻拍的難度。對大部分編劇來說，與其將別人的文字作品改寫成劇本，還不如「重新寫比較快」，因為光是人物的「立體化」就必須耗費很多時間。

黃煒哲指出，台灣過去30、40年從好萊塢、日本和韓國累積起來的影視經驗，大陸五年之內就已經經歷完，也因此，新的創作很多都必須跟著大陸市場走，這樣的「介入」，會讓一些台灣影視工作者心存芥蒂，甚至放棄西進的機會。

但他認為，台灣很多文字工作者其文字能力非常好，影視作品也是清新脫俗，若是要西進，可以從台灣擅長的「現實題材」著手，像是《大佛普拉斯》和《血觀音》就是此類型的代表。至於大陸的影視公司必須在前期介入，也可以換個角度思考──只有作品被更多人看見，想傳達的精神和思想才能有被廣泛傳播的機會，不然影響力永遠侷限在台灣。

▲大陸影音網站騰訊視頻。（圖／翻攝騰訊視頻）