李安新片《雙子殺手》沿用了《比利‧林恩的中場戰事》每秒120幀（fps）、4K、3D技術拍攝，「沉浸式」的觀影體驗是革新，也是創舉；然而只要是突破就不是人人都能適應，陣痛期難免惹來負評。電影究竟是什麼？是觀眾的真實體驗？還是必須拉出距離，遠觀欣賞的藝術品？
史蒂芬史匹柏坦言，「我不喜歡高幀率，因為那會讓電影看起來不像電影，像真實的世界。對我而言，看電影是為了逃離現實，我不想去複製現實。」然而李安認為，「如果能夠看得更清楚，銀幕上的故事就會成為觀眾自己的。」
無論觀眾是否已經準備好「進入電影」，也不管觀眾是否喜歡，甚至「需要」這樣的體驗，發展「未來3D」的歷史上，李安無疑是業界留名的唯一先驅，而先驅一開始都是寂寞的。
※貼心提醒：下文涉及《雙子殺手》劇情，還沒看過電影的酸酸快回頭！
▲（圖／《雙子殺手》劇照，下同）
《雙子殺手》多幕都能感受到這項先進科技的魅力，亨利溺水時，水面上漾開的波紋讓觀影人彷彿也被壓進水下，感受到水滴濺出；亨利與複製人小克在400年古城上飆車的速度與衝撞，即使畫面清晰也沒有破綻；最後的槍戰爆破，火花四射不馬虎、碎片顆粒幾乎飛噴過來。
雖然技術的革新令感官受到全新刺激，但《雙子殺手》仍面臨到劇情漏洞、角色邏輯不太通順，甚至台詞淪為說教或解釋的窘境。
亨利與小克有著相同基因，是複製人但宛如父子；而反派克雷一手扶養小克長大，也自然是另一種養父子關係，血脈與養育形成衝突，小克原本想殺的是亨利，最後轉移成克雷，「弒父」的哲學式命題，最終卻走向歡樂大結局，另外配角也偏功能性，成為了電影中十分可惜的地方。
其實李安自己對於《雙子殺手》的結局也不甚滿意，甚至還有個更暗黑的版本。
《雙子》故事概念源於後來寫過《史瑞克快樂4神仙》以及《沙贊！》劇本的達倫萊姆克（Darren Lemke），迪士尼影業1997年就有意開發製作，導演則原定是東尼史考特（Tony Scott）和柯提斯韓森（Curtis Hanson），但當時因技術不夠而未能拍成。
近20年後該案由製作公司Skydance Media從迪士尼手中買下，並與派拉蒙影業共同製作，尋尋覓覓終於找上導演李安，電影才順利開拍。
李安在宣傳《雙子殺手》期間，曾公開表示自己不得不為了「價位」做出妥協，「原始結局不是這樣的，而且挺感傷的。如果我是亨利，這個事情過去我就要離開，亨利把房子留給小亨利，該交代的交代，他離開辦他的事。」
「但試映後，觀眾覺得非常不滿足，悲劇讓觀眾惶恐，你必須幫觀眾……不能那麼殘忍，現在的結局就比較溫暖。」李安甚至認為，《雙子殺手》如果是齣舞台劇，他會讓最後一幕落在亨利當著小克的面前殺了他的前上司，結局停在最震驚的畫面，然後幕就落下，觀眾可能會震驚10秒後才響起掌聲。
李安設定的電影原始結局，或許沒有交代亨利與小克的關係將如何發展，但亨利將一生資產留給小克，使小克代替隱姓埋名的亨利「再活一遍」，相同的人，活出不同人生，並非圓滿但的確相較於現在的結局深刻許多。
